【圆明网】华盛顿DC法会之后,我应邀来到费城,为费城大法弟子精心准备了好几个月的坚忍不屈画展及戴氏真迹艺术画展做中英文讲解员。
这次画展是全球巡迴艺术展的其中一站,继澳洲、台湾后,来到了美国的纽约、费城,随后到旧金山。
这次不期而遇的被邀请,对我来讲是一次全新的挑战,因为我对传统的中国画一窍不通,却需要对美国人讲解这些中国画的意境和技巧。但是为了救度世人,我没有推脱的理由,我更相信大法赋予我的智慧会让我去完成我应担负起的责任。
这是我生平第一次看到中国的国宝级大师的真迹画,作为一名普通的中国人,其实我们是很难有机会欣赏到这种名人真迹的。甚至我参观过台北的中国博物馆,也无缘得到如此幸运的机会。
为什么戴东尼和他的母亲不惜走遍了全世界,举办了一个又一个真迹展,以大善之心,不求任何回报的与人们分享着他们的珍藏呢?
因为戴妈妈的生命是修炼法轮功而起死回生的,法轮大法也让她改变了整个的人生价值观:“我们老师教我们做一个‘真、善、忍’的好人,我想我唯一能做的,就是把我们家里几代的收藏品拿出来跟大家共享,弘扬中国传统的五千年文化,促進东西方文化的交流的同时,我也希望通过画展呼唤全世界善良的人士能关注著名画家齐白石的孙女—齐秉淑,她因坚持修炼法轮功,至今还遭到中共的迫害。”
这也是我对每一批我导游的来宾们的开场白,我希望每一位参观者都能了解到这个珍贵的机会是来自于大法弟子的无私奉献,和真诚心愿:向全世界呼吁,帮助制止对法轮功学员的残酷迫害。
第一天的画展,我是在聆听台湾大法弟子的讲解,他们曾担任过艺术展的专业导游。她告诉我说,在台湾的艺术展时,她对艺术作品独到和深刻的分析和讲解,不知不觉的让人们折服。她都惊讶于自己流畅的思维汇成了滔滔不绝的话语,真善忍的理念象涓涓小溪般流入参观者干渴的心田。她十分肯定的对我说,“我知道那不是我在讲,是师父给我智慧帮我在讲。”她的话触动了我,是呀,大法弟子所做的一切都离不开法理的指导。我翻开师尊的《在美术创作研究会上讲法》的经文,在这一周的画展期间认真阅读了一遍又一遍,同时我又一次次近距离的观赏这些大师们的作品,我逐渐的对传统的中国画的技巧运用,视角构图,用材用料等等,从一窍不通到渐入佳境,而对于中国画的特点,“神似而非形似”,“画外有画,画中有诗”,更是有了深刻的理解。
正如师尊所讲的,“中国艺术承袭过程中一开始就奠定了一个半神的文化,也就是说一半的重点不放在人的表面而重在神韵与内涵,所以包括所有的文化在表现上都有这样一个特点,特别是美术方面,不太注重表面细节的表现,注重意的表现,表现它的内涵。”这些法理闪亮了我的迷惑不清的思路。透过着一幅幅的作品所呈现的山水和风景,花鸟与人物,我读懂了大师们的作品背后隐含着的深刻思想感情和丰富的内涵。
中国的传统文化和艺术,一直都以贯穿着敬畏佛道,崇拜自然,向往天人合一的修炼境界为主体。这些特点无一不在这些近代的艺术家们的笔下流露出来。同时,我的心也被这些艺术家的高尚品格所感动。正因为他们都是重德修心的人,才能在艺术作品中体现出高境界的内涵。许多画家在文革中遭受共产邪灵的迫害,仍不改本色。李可染在文革中被关入牛棚,但他却在牧童这幅画中,把牛棚戏称为“师牛堂”,鼓励自己应该学习牛的忍辱负重的品格。潘天寿的画中的鹰,笔触坚强有力,通过刻画出鹰的桀骜不驯而暗示着画家蔑视权威,不屈不卑的高风亮节,使观者为之动容。我告诉来宾,中共是如何在其五十多年的黑暗统治中,摧毁了中国自古以来的敬畏天地,尊重生命的佛道文化,又是如何血腥的对知识份子進行精神和肉体的迫害,对一大批知识份子的精华赶尽杀绝。对中国人实行长达几十年的奴化和愚民政策。这些内涵都从画家的作品中直接和间接的反映出来。
对佛道的敬仰和崇拜,一直以来是中国文化的主旋律,也是这次画展的重要的一个部份。第一幅画就是达摩脚踩芦苇叶,飘浮江面的庄严慈悲的法像。我告诉来宾,这幅画的与众不同的特点在于它的用画的材料,那是用金粉拌和着纯植物的胶,采用中国画的点、线绘画技巧,把神情表现的栩栩如生。
另一幅刻画佛的形象的是张大千的“鱼篮观音”,其中的卖鱼女郎实际上是观音菩萨的化身。这幅画的题材是取材于一个很有名的民间传说。
“在普遍的敬佛拜佛,香火缭绕的福建沿海,却有一个小渔村民风强悍,很少有人烧香拜佛。大慈大悲的观世音为了救度这些无知愚昧的世人,就化身为一个美丽的卖鱼女孩来到了这个小渔村。村民一见她,惊艳为天人,纷纷的争着要娶她为妻。于是,她提出一个条件,如果谁能把观音普门品在有限的时间内背诵出来,那么她就可以嫁与此人。结果,一个月之后,有二十多个小伙子都可以背诵下来。她很高兴。当然她不可能同时嫁给这么多人;于是,她要求谁能把金刚经背诵出来,那么这个人就又可能成为她的丈夫。两个月之后,依然有十多个小伙子把它背诵下来了。她最后要求想娶她的人必须把法华经背诵下来。法华经是如此之厚,半年后,只有一个人真的孜孜不悔的把整本法华经背了下来。在这半年当中,通过背诵佛经,村民们的敬佛和拜佛的风气已经蔚然成风。而这个美丽的卖鱼女郎也遵守她的诺言,答应与这个男子结婚。但是,就在迎娶的那天,卖鱼女郎却突然间的死了。于是婚礼变成了葬礼。在村民抬着她的棺木到山上去埋葬。半途中,出现一个高僧,告诉他们说,那棺木里面是空的,当然,村民们根本就不相信他所说的,但是又认为出家人是不打诳语的。就半信半疑打开了棺木一看:果然是空无一人。这个高僧就对大伙说,有一寒寺就在前面的山上,希望大家跟随他前去歇一歇腳。于是村民们跟随这个老僧向山上行進。不久,这个僧人不见了,却只见半空中显现出卖鱼女郎的美丽倩影,又消失在云彩中……当大伙来到山上的佛寺,才发现一尊慈悲的观世音菩萨像在向他们微笑,而她却正是那个卖鱼女郎。从那以后,人们就虔诚的敬拜观世音菩萨,百姓过着平和安详的快乐生活。”
我非常喜欢这幅画,不只是因为画家把菩萨的慈悲安详的神情活脱脱的表现了出来。更主要的是,菩萨为了救度世人的用心良苦,使我自然而然的联想到当今的大法弟子为了救度众生,而不惜冒着失去生命的危险……
每次我把这个民间的故事讲给来宾们听时,他们就会被菩萨的这份慈悲所感动。有一个中共的无神论的受害者,等他听完这个故事后,久久的无语,我读出了他内心的震动。
传统的中国画,常常是表现自然的山水和风景为一个很主要的题材,而这主题又告诉了我们中国画内在的深厚底蕴,即建立在中国传统文化对自然的崇拜,和追求天人合一的境界。除此之外,艺术家们又常在画中表现出追求修炼,返朴归真的一种人生的意境。我提到画品即是人品,画家们在他们的笔下所流露的是他们对浊世的超脱,名利的淡漠。这不正是修炼人的一种人生的境界吗?陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”的怡然,和他那“不为五斗米折腰”的洒脱,正是中国传统文化熏陶下修炼人的一个典型。
所以,从这部份的真迹画中,十分正确无误告诉我们,中国的传统文化就是一种修炼的文化。这也是我通过对这些真迹画的讲解和分析,把这个明确的信息传达给了每一位来客。
到第二部份的坚忍不屈的画展,我把自己作为修炼人对真善忍的理解,溶合在讲解中,让来宾在欣赏画的同时,深深的感受法轮大法的美好与祥和,从而更加凸现出迫害的残酷与毫无理性。
每天也发生着许多让人感动的场面。
一位穿着典雅的中国女子,在我将近一个小时的讲解中,她全神贯注的听着,几乎完全沉浸在我所讲的一切中。临走时,她特意买了一本齐白石的笔记本,要送给我。
有一对美国夫妇,来的目地是为了更多的了解法轮大法的健身祛病的神奇疗效。这位太太才刚从医院出来,她读了有关画展的消息,希望能和戴妈妈交流。在讲解结束后,她在我的建议下,买了《转法轮》回去阅读。
……
通过亲身参与讲解这次画展,我也体会到更深层的法理,也就是历史上的一切文化都是为大法而来。
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